Architectes sonores : au-delà de la création, l’art de la diffusion

Au-delà du son : l’expérience sonore pensée dans toute sa spatialité

Le son n’est pas qu’une matière à composer, c’est un volume à modeler.

Créer une signature sonore, c’est poser les bases d’un langage. Mais c’est sa diffusion — sa trajectoire, sa présence, son interaction avec l’environnement — qui transforme ce langage en expérience sensorielle complète. C’est ici que se joue toute la différence entre un design sonore décoratif et une expérience sonore réellement marquante.

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De la création à la mise en espace : précision, technologie et émotion

Notre approche s’appuie sur une double exigence : une expertise technique pointue et une vision artistique. Chaque projet débute par une étude acoustique fine du lieu : volumes, matériaux, circulation du public, contraintes et opportunités. Puis vient le choix des technologies de diffusion : binaural, multicanal, diffusion directionnelle, douches sonores, systèmes immersifs haute fidélité…

Mais c’est surtout la mise en espace qui fait la différence. L’expérience auditive devient scénique, vivante, organique. Elle épouse l’architecture, se synchronise au mouvement, se fait identité musicale autant que marketing sonore.

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Cinq projets, cinq visions spatiales du son

TimeVallée : À l’occasion de Watches & Wonders 2025 à Genève, Ircam Amplify a conçu pour TimeVallée trois installations sonores immersives. En tant qu’architectes sonores, nous avons imaginé des dispositifs mêlant son directionnel, prises de son haute-fidélité et composition originale pour faire ressentir la précision horlogère à travers l’écoute. 

Krug : Pour la nouvelle salle de dégustation de la Maison Krug à Reims, nous avons conçu un dispositif sonore immersif associant spatialisation avancée et création originale. Dix paysages sonores traduisent les régions champenoises en sons, prolongeant l’expérience œnologique par une immersion multisensorielle.

Louis Vuitton : Nous avons conçu le Totem Vinyle, une enceinte sculpturale où chaque détail acoustique — de la suspension anti-vibration à la diffusion omnidirectionnelle — est pensé pour orchestrer une expérience d’écoute immersive. Cette réalisation place la précision et l’équilibre au cœur de la spatialisation sonore.

Cercle Odyssey : Nous avons conçu l’environnement sonore immersif de Cercle Odyssey, un concert nomade à 360 degrés. Chaque performance est pensée comme un espace acoustique où le son se déploie avec précision autour du public, renforçant la connexion entre musique, artistes et spectateurs. Ce travail d’architecture sonore évolutive offre aux artistes de nouvelles possibilités pour jouer avec la spatialisation sonore et enrichir l’expérience live.

Dior : En tant qu’architectes sonores, nous avons conçu une ambiance immersive et élégante pour le flagship parisien de Dior au 30 Avenue Montaigne, en parfaite harmonie avec les vitrines de Noël. Chaque élément sonore a été pensé pour accompagner les animations visuelles et créer une atmosphère cohérente et féerique. Une réalisation extérieure ultra-soignée, au service de l’univers Dior.

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Une expertise complète : acoustique, technologie, design

Nous sommes un bureau d’étude acoustique, une agence d’identité sonore, un laboratoire de sound branding. Mais surtout, nous sommes des sculpteurs d’espace sonore.

Notre mission : concevoir des expériences immersives, de la composition du son jusqu'à sa diffusion. C’est cette maîtrise de la propagation, de la localisation et de la spatialisation qui nous distingue. Nous ne plaquons pas un contenu sonore sur un lieu : nous le co-construisons avec l’architecture, pour que l’un sublime l’autre.

Nous ne créons pas seulement des sons ou des signatures sonores : nous concevons, tels des architectes, de véritables expériences sonores qui prennent vie dans un espacé donné.

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